Dobbeltspalte Eksperiment
- en soloudstilling af Jeanette Hillig
26. september - 18.oktober 2025.
Fernisering fredag d. 26. september kl. 16.00 - 18.00.
Hvis du ønsker at modtage værklisten, når den er klar, skriv til gallerianneaarsland@gmail.com
Jeanette Hillig arbejder med kul, grafit, akryl og blyant på papir som sine primære materialer. Hendes kunstneriske praksis tager afsæt i postminimalismen og kredser om et centralt spørgsmål: Hvordan opstår en figur – og hvor lidt eller hvor meget skal der til, før den træder frem?
I sine tegninger undersøger Hillig figurens væsen og dens samspil med omgivelserne. Hun balancerer præcision med fri eksperimenteren, hvor hver streg og placering på papiret bliver en del af en bevidst komposition. Figurerne kan optræde som enkle former gentaget i serielle sekvenser, som forløb, eller som sammenstillinger, der vejer de enkelte elementer op mod hinanden. Det skaber et visuelt sprog, hvor lethed, opløsning og rum danner en stille spænding mellem kontrol og tilfældighed.
Hilligs arbejde er præget af processuelle overvejelser – en konstant vekslen mellem at påføre og fjerne, opbygge og nedbryde. Hun undersøger, hvordan figurer opstår, hvor de begynder og ender, og hvordan de påvirker hinanden i deres indbyrdes relationer. Gentagelse, variation og fejl spiller en central rolle – som en form for visuel grammatik med sin egen logik og rytme.
Udstillingens titel, Dobbeltspalte Eksperiment, refererer til det berømte kvantemekaniske eksperiment, som første gang blev udført af Claus Jönsson i 1961. I eksperimentet sendes en elektron gennem en plade med to smalle spalter og videre mod en bagvedliggende skærm. Forbløffende nok efterlader elektronen aftryk, som om den har passeret begge spalter samtidig – et fænomen kendt som superposition. Men i det øjeblik man forsøger at måle og observere eksperimentet, vælger elektronen én enkelt vej – som om den kun opfører sit "trick", når den ikke bliver overvåget.
Det er netop denne dualitet – mellem det sete og det usete, det fysiske og det uforklarlige – der taler ind i Hilligs kunstneriske univers. På samme måde som elektronerne afsætter spor på en flade, bearbejder Hillig sit papir med dyb sort kul og tør, grå grafit. Hendes værker rummer en tilsvarende gådefuldhed, hvor betydning opstår og forsvinder i samme bevægelse.
Hilligs tegninger kalder ikke nødvendigvis på én tolkning, men på fordybelse og sansning. De insisterer på, at vi ikke altid skal forstå – men fornemme og undre os. Ligesom dobbeltspalte-eksperimentet udfordrer vores forståelse af virkeligheden, udfordrer Hilligs værker vores blik og forventninger. Hvad er en figur? Hvad er gentagelse? Og hvor ligger grænsen mellem det kontrollerede og det uforudsigelige?
Jeanette Hillig er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i 2008 og har udstillet på blandt andet Overgaden, Holstebro Kunstmuseum, Charlottenborg og Kastrupgaard Samlingen. Hun har modtaget flere legater fra Statens Kunstfond, Ole Haslunds kunstnerlegat m.fl. Jeanette Hillig har lavet permanente udsmykninger af retten på Frederiksberg og Hvidovre Hospital.
MERE OM JEANETTE HILLIG HER
UNDERETAGEN
PURE ABSTRACTION
- en gruppeudstilling kurateret af Malte Fisker
Kunstnere: Malte Fisker, Albert Mertz, Erik Øckenholt, Frode Steinicke, Hans Jørgen Hvid, Marie Birkedal, Ole Folmer Hansen, Bibi Katholm
Fernisering 26. september kl. 16.00 - 18.00. Alle er velkomne.
Udstillingsperiode 26. september - 18. oktober.
I galleriets underetage præsenterer kunstneren Malte Fisker et nøje kurateret udvalg af non-figurative værker fra en række yngre og ældre samtidskunstnere. Fra Albert Mertz, der udforsker farvens kraft gennem enkle kompositioner til Bibi Katholms energiske udforskning af bevægelighed, tid, rytme og fluiditet.
Fælles for værkerne er en afsøgning af abstraktionens grundprincip og formens selvstændighed. Her ses kunstværket ikke som repræsentation, men som et autonomt objekt, der eksisterer på egne præmisser.
I Pure Abstraction møder vi værker, der står nøgne i deres egen tilstedeværelse. De peger ikke udad mod en verden udenfor, men åbner i stedet et rum, hvor former, farver og komposition taler for sig selv.
Udstillingstekst af Frode Steinicke
Når jeg siger ren abstraktion, er betydningen, at formen på abstraktionen er genstandsløs. Når jeg siger, at den er genstandsløs, betyder det, at den ikke gengiver noget fra den synlige verden. Den er en realisering af en indre billedforestilling og idé. Formen står alene. Den forestiller kun sig selv, og handler kun om sig selv og dens egen form. Den er rent fysisk sit eget objekt og udtrykker sig således kun som værende ren form. Det giver den et frirum, hvor den ikke behøver forklaringer og begrundelser. Den er herved åben for allehånde fortolkninger og overlader sig frit til beskuerens egen frie fantasi. Den tilbyder en neutral fornøjelse ved det at se.
Udstillingstekst af kurator Malte Fisker
Værkerne på udstillingen er totalt nonfigurative og symboliserer eller refererer ikke til andet end sig selv. Alle elementer opererer på lige fod med hinanden. De positive og negative former er præcis lige vigtige og fungerer 100% på deres egne præmisser. Værkerne henviser ikke til noget fra vores ydre virkelighed, men er en åbning til kontemplation og vores perception. Alt afhænger af beskuerens egen oplevelse og tilstedeværelse foran værkerne.
